스톡 콘텐츠의 양과 품질 간의 균형 조정

스톡 콘텐츠의 양과 품질 사이에서 적절한 균형을 맞추는 방법뿐만 아니라, 제작 프로세스를 상업적 워크플로에 통합하는 방법에 대해 알아봅니다. 신규 스톡 콘텐츠 작가를 위한 온보딩 시리즈의 파트 5입니다. 

 https://stock.adobe.com/kr/614647206

지금까지 이 시리즈에서는 성공적인 Adobe Stock 콘텐츠 작가가 되기 위한 필수 단계 즉, 구매자가 찾는 콘텐츠 만들기, 제작물 최대 활용하기, 메타데이터 최적화제출 잠재력 최대화를 다루었습니다. 이 마지막 파트에서는 출력의 양과 품질 사이에서 적절한 균형을 맞추는 방법을 살펴볼 것입니다. Adobe Stock 콘텐츠 제작을 상업용 워크플로에 효율적으로 통합하는 방법에 대해서도 살펴봅니다.

항상 높은 수준의 생산성을 유지하고 정기적으로 콘텐츠를 제출하는 것이 가장 좋습니다. 그러나 진정한 성공을 거두려면 많은 양의 고품질 이미지로 포트폴리오를 만드는 데 중점을 두어야 합니다. 컬렉션의 각 에셋은 잠재 고객에게 고유한 가치와 의미 있는 다양성을 제공해야 합니다. 돋보이는 작품을 만드는 것이 중요합니다.

 또한 유사한 스톡 에셋을 너무 많이 업로드하면 포트폴리오를 희석하여 구매자에게 덜 매력적으로 만들 수 있고 이로 인해 판매가 줄어들 수 있다는 점을 명심하십시오. 콘텐츠 유사성 또한 Adobe Stock 조정 팀에서 크리에이티브 작업을 거부하는 주요 원인 중 하나입니다. 그리고 동일한 콘텐츠의 사본을 여러 개 제출하는 것은 이미지 스팸으로 간주되며 해당 계정이 차단되거나 심지어 영구적으로 폐쇄되는 결과에 이를 수도 있습니다. 따라서 촬영 때부터 즐겨찾기에 대한 범위를 좁히기는 어려울 수 있지만, 조심스럽게 큐레이션하고 유사한 시리즈 중 가장 뛰어난 것만을 업로드하면 결국 성과를 얻을 것입니다.

유용한 콘텐츠 변형을 만들되 스팸으로 취급하지 마십시오.

구매자에게 유용하고 의미 있는 것이 무엇인지 판별하기 위해 가장 좋은 접근 방식은 콘텐츠를 선택하고 업로드하기 전에 시장, 경쟁 제품, Adobe Stock에 이미 있는 콘텐츠를 조사하는 것입니다. 일몰, 꽃, 새끼 고양이 또는 문어 촉수와 같이 일반적으로 촬영되는 피사체의 스톡 에셋을 제출할 것을 계획하는 경우, 동료 제작자들의 거센 경쟁에 직면할 것입니다. 분명히 이러한 유형의 콘텐츠에 대한 시장이 있습니다. 인기 있는 이유가 있습니다! 그러나 상업적 성공을 위한 현실적인 기회를 가지려면 스톡 에셋이 실제로 다른 에셋이 제공하지 않는 것을 제공해야 합니다. 선택한 에셋이 놀라운 요소가 되도록 하십시오.

또한 비용 효율적으로 제작할 수 있는 것과 이미 존재하는 것 사이의 균형을 찾습니다. 조사를 많이 할수록 돈을 벌 수 있는 잠재력이 무엇인지 더 많이 알게 될 것입니다. 해당 전문 분야에서 귀하만큼 노력을 기울이는 사람이 없다면 귀하가 한 걸음 앞서게 될 것입니다. 그리고 콘텐츠는 명확한 개념을 표현해야 한다는 것을 기억하십시오. 즉, 사려 깊은 의도와 이해하기 쉬운 간단한 메시지를 담아야 합니다.

제출할 에셋의 양이 많은 경우, 가장 좋은 방법은 업로드를 지연하고 일관된 기준에 따라 더 작은 일괄 처리로 제출하는 것입니다. 이렇게 하면 장기간 검색 결과에서 콘텐츠를 노출하고 판매 기회를 향상시키는 데 도움이 될 수 있습니다. 콘텐츠를 보이게 하는 것이 성공을 위한 첫 번째 단계입니다. 즉시 제출할 에셋이 15,000개를 초과하는 경우 시작하기 전에 Adobe Stock 팀에 문의하십시오. 전략을 수립하고 최대한 원활한 제출 프로세스를 보장하기 위한 조치를 취할 수 있도록 도와드리겠습니다.

다음은 콘텐츠가 스팸으로 거부되지 않도록 하는 데 도움이 되는 몇 가지 더 실용적인 팁입니다.

사진 및 동영상:

https://stock.adobe.com/kr/486606211

  • 모든 일괄 처리에서 최고의 사진만 선정하여 각각의 사진이 독특한 것을 제공하는지 확인합니다. 콘텐츠가 의도한 고객에게 명확하고 실행 가능한 사용 사례를 제공하는지 생각해 보십시오. 예를 들어 촬영하는 동안 동일한 소품을 사용하는 경우 배치를 변경하여 유용한 변형을 성공적으로 만듭니다. 
  • 잠재 구매자에게 다양한 콘텐츠를 제공합니다. 다양한 각도와 확대/축소, 큰 이미지와 작은 이미지 및 기타 변형을 고려합니다. 이렇게 하면 고객이 시리즈의 여러 이미지에 라이선스를 부여할 가능성이 높아집니다. 너무 미세한 여러 각도와 같이 최소 변경 내용만 있는 이미지는 제출하지 마십시오. 
  • 이미지를 주의 깊게 처리합니다. 지나친 후처리 작업으로 인해 판매 가능성이 심각하게 제한될 수 있습니다. 예를 들어 흑백 이미지를 제출하는 경우 그러한 특정 효과를 원하는 고객에게만 호소할 것입니다. 그러나 이미지를 컬러로 제출할 경우 고객은 필요에 따라 흑백 버전을 쉽게 만들 수 있습니다. 
  • 사진의 경우 이미지의 복잡성이 더 요구되지 않는 한 단일 모티브를 최대 세 가지 유의미한 버전으로 제출하십시오. 버전 수가 적은 것이 콘텐츠 작가가 상업적 성공을 달성하는 데 도움이 될 수 있습니다.
  • 동영상의 경우, 편집자에게는 작업하는 데 비슷한 클립이 여러 개 필요한 경우가 많으므로 세 개 이상의 변형을 자유롭게 제출할 수 있습니다. 예를 들어 변형은 동일한 설정에서 동일한 피사체를 표시할 수 있지만 카메라 각도와 초점은 다양합니다. 다양한 프레임, 카메라 동작 또는 화면상의 활동을 시도해 보고 속도 변경이나 필터 추가와 같은 다양한 후처리 효과를 적용하는 수준을 넘어서십시오. 

벡터 아트:

https://stock.adobe.com/kr/792628489 https://stock.adobe.com/kr/779248665

  • 에셋이 특색 있어 보이는지 확인하십시오. 고객은 간단한 벡터 개체를 자신의 스타일과 필요에 맞게 조정하는 경우가 많습니다. 업로드하는 모든 벡터 변형이 색상, 그림자 또는 조명 변형 이상의 것을 제공하도록 하십시오. 
  • 더 복잡한 파일의 변형을 최대 3개까지 제출합니다. 에셋의 구성, 테마 또는 개체를 조정합니다. 각 변형의 분위기, 계절 또는 용도를 변경하여 특별한 것을 제공할 수 있습니다. 
  • 윤곽선 모드에서 파일을 봅니다. 100% 또는 더 가까이 확대하여 벡터가 고객의 기대에 맞게 작동하는지 확인하십시오. 그래픽 주위를 살펴보고 잘못된 앵커 포인트나 잘못 연결된 선이 있지 않은지 확인하십시오. 
  • 파일의 무결성을 확인합니다. 일러스트레이션, 효과 및 그래디언트가 벡터 그래픽의 일부이고 래스터 이미지가 포함되어 있지 않은지 확인하십시오. 
  • 파일을 구성합니다.모든 아트워크가 하나의 아트보드에 포함되어 있는지 확인하고 아트보드의 크기를 작업 범위에 맞게 조정합니다. 관련 에셋 및 레이어를 그룹화하고 그룹 및 레이어에 레이블이 지정되고 잠금이 해제되었는지 확인하십시오. 숨겨지거나 비어 있는 레이어 및 사용하지 않는 패널 항목을 삭제합니다. 

제출하기 전에 콘텐츠를 준비하는 방법에 대한 자세한 팁은 사진, 동영상벡터에 대한 다음 권장사항과 금지사항을 확인하십시오.

스톡 제작과 상업적 프로젝트의 균형을 맞춥니다. 

https://stock.adobe.com/kr/638678883 https://stock.adobe.com/kr/645458514 https://stock.adobe.com/kr/638678906

Adobe Stock 콘텐츠 작가로 성공하는 가장 좋은 방법은 우선순위를 정하고 초점을 맞추는 것입니다. 콘텐츠를 정기적으로 제출하고 콘텐츠가 프로젝트의 나머지 부분과 어떻게 어울리는지 파악하는 데 미리 시간을 할애하십시오. 포트폴리오를 지속적으로 성장시키기 위한 비즈니스 계획을 개발하고, 스톡 콘텐츠 제작을 현재의 상업적 워크플로우(즉, 이미 계획한 촬영)에 통합하는 방법을 포함합니다.

비용 절감을 위해 로컬에서 콘텐츠를 제작할 수도 있습니다. 독특한 이미지를 만들기 위해 이동할 필요가 없습니다. 새로운 장소를 찾는 것이 재미있을 수 있지만, 현재 살고 있는 곳과 훨씬 더 가까운 곳에서 인물, 장소 및 할 일을 알고 있을 것입니다. 또한 이러한 요소와 특별한 관련이 있다면 해당 지역에서 구매자와 관련이 있는 상업적으로 실행 가능한 스톡 콘텐츠를 만들 수 있는 탁월한 기회를 제공할 수 있습니다. 예를 들어, 가족이나 친구들의 사진이나 영상을 찍을 수 있나요? 특별한 기술이나 흥미로운 직장을 가진 사람들을 알고 있나요? 다른 사람은 액세스할 수 없지만 자신은 사용할 수 있는 리소스 또는 환경이 있습니까? 알고 있는 것을 촬영하고 열정과 전문성을 통해 경쟁 우위를 확보할 수 있습니다.

비용을 효율적으로 관리하기 위한 또 다른 방법은 상업용 프로젝트에서 스톡 프로젝트에 대한 비용을 지불하도록 하는 것입니다. 상업용 고객이 항상 더 낮은 가격을 협상하려고 하는 경우 프로젝트에 대해 선택하지 않은 에셋을 사용하기 위한 권한을 가질 수 있는지 물어보십시오. 또는 고객이 다음 촬영을 위해 모델과 위치에 대한 비용을 지불하는 데 동의하는지 확인하고, 그 대가로 고객이 에셋을 선택할 수 있도록 합니다. 이러한 유형의 계약은 비용 위험을 줄이고 상업용 고객 작업과 스톡 경력을 모두 추구하면서 효율성을 유지하는 데 도움이 될 수 있습니다.

지원 및 영감 찾기: Adobe Stock 커뮤니티에 가입하세요.

Adobe Stock 콘텐츠 작가의 장점은 유연한 스케줄을 채택하고 창의적으로 작품을 제어할 수 있다는 것입니다. 자신이 정하는 마감일 외에는 마감일이 없습니다. 고객 만남이 없고, 상사가 지시하는 것도 없습니다. 이 시리즈에서 다루었던 모든 내용을 염두에 두고, 자신의 조건에서 작업하고 선택한 콘텐츠를 업로드할 수 있습니다. 파트타임으로 참여하거나, 스톡 콘텐츠를 제작하여 정규직 경력을 만들 수 있습니다. 더 많이 생각하고, 조사하고, 계획을 세울수록 성공할 확률이 높아집니다. 그리고 저희가 도움을 드린다는 것을 기억하십시오.

소셜 미디어와 개인 웹 사이트에서 만든 스톡 콘텐츠에 대해 환호를 보내고 경험을 다른 사람과 공유하십시오. Discord, BehanceInstagram에도 전체 Adobe Stock 커뮤니티가 있습니다. 질문이 있는 경우 Stock 팀에 연락하시면 최대한 빨리 연락드릴 것입니다.

창의력을 마음껏 발휘하세요!

쉽고 빠르게 지원 받기

신규 사용자이신가요?