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Abilitare le luci per proiettare ombre

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  1. Guida utente di After Effects
  2. Versioni beta
    1. Panoramica del programma beta
    2. After Effects Beta Home
  3. Guida introduttiva
    1. Introduzione ad After Effects
    2. Novità di After Effects 
    3. Note sulla versione | After Effects
    4. Requisiti di sistema di After Effects
    5. Scelte rapide da tastiera di After Effects
    6. Formati di file supportati | After Effects
    7. Consigli sull’hardware
    8. After Effects per Apple Silicon
    9. Pianificazione e impostazione
  4. Spazi di lavoro
    1. Elementi generali dell’interfaccia utente
    2. Interfaccia di After Effects
    3. Flussi di lavoro
    4. Spazi di lavoro, pannelli e visualizzatori
    5. Supporto delle lingue dell’interfaccia utente migliorato
  5. Progetti e composizioni
    1. Progetti
    2. Nozioni di base sulla composizione
    3. Effettuare la precomposizione, la nidificazione e il pre-rendering
    4. Visualizzare informazioni dettagliate sulle prestazioni con Profilo composizione
    5. Modulo di rendering per composizioni CINEMA 4D
  6. Importazione del metraggio
    1. Preparazione e importazione di immagini fisse
    2. Importazione da After Effects e Adobe Premiere Pro
    3. Importazione e interpretazione di video e audio
    4. Preparazione e importazione di file di immagine 3D
    5. Importazione e interpretazione degli elementi di metraggio
    6. Operazioni con gli elementi di metraggio
    7. Rilevare i punti di modifica utilizzando Rilevamento modifiche scena
    8. Metadati XMP
  7. Testo e grafica
    1. Testo
      1. Formattazione dei caratteri e pannello Carattere
      2. Effetti Testo
      3. Creazione e modificazione di livelli testo
      4. Formattazione paragrafi e pannello Paragrafo
      5. Estrusione di livelli di testo e forma
      6. Animazione del testo
      7. Esempi e risorse per l’animazione del testo
      8. Modelli di testo dinamico
    2. Grafica animata
      1. Utilizzare modelli di grafica animata in After Effects
      2. Utilizzare le espressioni per creare elenchi a discesa nei modelli di grafica animata
      3. Utilizzare Proprietà essenziali per creare modelli di grafica animata
      4. Sostituire immagini e video in modelli di grafica animata e in Proprietà essenziali
      5. Anima più velocemente e più facilmente utilizzando il pannello Proprietà
  8. Disegni, colori e tracciati
    1. Panoramica su livelli forma, tracciati e grafica vettoriale
    2. Strumenti di disegno: Pennello, Timbro clona e Gomma
    3. Assottigliare i tratti forma
    4. Attributi forma, operazioni di disegno e operazioni con i tracciati per i livelli forma
    5. Usare l’effetto forma Sposta tracciati per modificare le forme
    6. Creazione delle forme
    7. Creare maschere
    8. Rimuovere oggetti dai video con Riempimento in base al contenuto
    9. Pennello a rotoscopio e Migliora mascherino
    10. Creare oggetti nulli per proprietà di posizione e tracciati
  9. Livelli, marcatori e fotocamera
    1. Selezione e disposizione di livelli
    2. Metodi di fusione e stili di livello
    3. Livelli 3D
    4. Proprietà dei livelli
    5. Creazione dei livelli
    6. Gestione dei livelli
    7. Marcatori livello e marcatori composizione
    8. Videocamere, luci e punti di interesse
  10. Animazione, fotogrammi chiave, tracciamento del movimento e tipo di trasparenza
    1. Animazione
      1. Fondamenti di animazione
      2. Animazione con gli strumenti Marionetta
      3. Gestione e animazione di tracciati forma e maschere
      4. Animazione di forme create con Sketch e Capture con After Effects
      5. Strumenti di animazione assortiti
      6. Utilizzare l’animazione basata sui dati
    2. Fotogramma chiave
      1. Interpolazione fotogrammi chiave
      2. Impostare, selezionare ed eliminare i fotogrammi chiave
      3. Modifica, spostamento e copia di fotogrammi chiave
    3. Tracciamento del movimento
      1. Tracciamento e stabilizzazione del movimento
      2. Tracciamento dei volti
      3. Tracciamento maschera
      4. Riferimento maschera
      5. Velocità
      6. Dilatazione e modifica del tempo
      7. Codice di tempo e unità per la visualizzazione del tempo
    4. Trasparenza
      1. Trasparenza
      2. Effetti Trasparenza
  11. Trasparenza e composizione
    1. Composizione e trasparenza: panoramica e risorse
    2. Canali alfa e maschere
    3. Mascherini traccia e mascherini mobili
  12. Regolazione del colore
    1. Concetti di base sul colore
    2. Gestione colore
    3. Effetti di correzione del colore
    4. Gestione del colore OpenColorIO e ACES
    5. Supporto HDR ottimizzato
    6. Importazione ed esportazione HDR 
  13. Effetti e predefiniti di animazione
    1. Panoramica sugli effetti e sui predefiniti di animazione
    2. Elenco di effetti
    3. Gestione effetti
    4. Effetti di simulazione
    5. Effetti di stilizzazione
    6. Effetti audio
    7. Effetti di distorsione
    8. Effetti di prospettiva
    9. Effetti canale
    10. Effetti di generazione
    11. Effetti tempo
    12. Effetti di transizione
    13. Effetto di riparazione scansione lineare
    14. Effetti sfocatura e nitidezza
    15. Effetti canale 3D
    16. Effetti di utilità
    17. Effetti mascherino
    18. Effetti di disturbo e granulosità
    19. Effetto Mantieni dettagli (ingrandimento)
    20. Effetti obsoleto
    21. Plug-in Cycore
  14. Espressioni e automazione
    1. Espressioni
      1. Concetti di base sull’espressione
      2. Informazioni sul linguaggio dell’espressione
      3. Utilizzo dei controlli di espressione
      4. Differenze di sintassi tra i motori di espressione JavaScript e Legacy ExtendScript
      5. Modifica di espressioni
      6. Errori nelle espressioni
      7. Utilizzo dell’editor espressioni
      8. Utilizzo delle espressioni per modificare e accedere alle proprietà di testo
      9. Riferimenti del linguaggio delle espressioni
      10. Esempi di espressione
    2. Automazione
      1. Automazione
      2. Script
  15. Video immersivo, VR e 3D
    1. Creare ambienti VR in After Effects
    2. Applicare effetti video immersivi
    3. Strumenti di composizione per i video VR/360
    4. Modulo di rendering 3D avanzato
    5. Importare e aggiungere modelli 3D alla composizione
    6. Importare modelli 3D da Creative Cloud Libraries
    7. Illuminazione basata su immagine
    8. Luci ambiente animate
    9. Abilitare le luci per proiettare ombre
    10. Estrarre e animare videocamere e luci da modelli 3D
    11. Tracciamento del movimento della videocamera 3D
    12. Creare e accettare ombre
    13. Animazioni di modelli 3D incorporate
    14. Acquisizione ombre
    15. Estrazione dei dati di profondità 3D
    16. Modificare le proprietà dei materiali di un livello 3D
    17. Lavorare in Design Space 3D
    18. Gizmo Trasformazione 3D
    19. Ulteriori informazioni sull’animazione 3D
    20. Anteprima delle modifiche apportate ai progetti 3D con il sistema Mercury 3D
    21. Aggiungere grafica reattiva agli elementi grafici 
  16. Visualizzazioni e anteprime
    1. Visualizzazione in anteprima
    2. Anteprima video con Mercury Transmit
    3. Modifica e utilizzo di visualizzazioni
  17. Rendering ed esportazione
    1. Nozioni di base su rendering ed esportazione
    2. Codifica H.264 in After Effects
    3. Esportare un progetto After Effects come progetto Adobe Premiere Pro
    4. Convertire filmati
    5. Rendering di più fotogrammi
    6. Rendering automatico e rendering di rete
    7. Rendering ed esportazione di immagini fisse e sequenze di immagini fisse
    8. Utilizzo del codec GoPro CineForm in After Effects
  18. Lavorare con altre applicazioni
    1. Dynamic Link e After Effects
    2. Utilizzo di After Effects con altre applicazioni
      1. Esportare un progetto After Effects come progetto Premiere Pro
    3. Sincronizzare le impostazioni in After Effects
    4. Creative Cloud Libraries in After Effects
    5. Plug-in
    6. Cinema 4D e Cineware
  19. Collaborazione: Frame.io e Progetti team
    1. Collaborazione in Premiere Pro e After Effects
    2. Frame.io
      1. Installare e attivare Frame.io
      2. Utilizzare Frame.io con Premiere Pro e After Effects
      3. Domande frequenti
    3. Progetti team
      1. Introduzione ai Progetti team
      2. Creare un progetto team
      3. Collaborare con Progetti team
  20. Memoria, archiviazione, prestazioni
    1. Memoria e archiviazione
    2. Come After Effects gestisce i problemi di memoria insufficiente durante la visualizzazione dell’anteprima    
    3. Migliorare le prestazioni
    4. Preferenze
    5. Requisiti di GPU e driver GPU per After Effects
  21. Knowledge base
    1. Problemi noti
    2. Problemi risolti
    3. Domande frequenti
    4. After Effects e macOS Ventura
    5. Come After Effects gestisce i problemi di memoria ridotta durante l'anteprima

Scoprite come impostare le luci Ambiente, Faretto e Parallele per proiettare ombre in una composizione 3D.

Usare le nuove funzioni Beta

La funzione Abilita luci per proiettare le ombre è ora disponibile per test e feedback.Provala subito in After Effects (Beta).

Guida introduttiva

L’aggiunta di più luci che proiettano ombre a una scena 3D può migliorare l’illuminazione dinamica, rendendo l’ambiente veramente realistico.Quando utilizzate il motore di rendering3D avanzato, è possibile aggiungere luci Faretto, Parallele e Ambiente e abilitarle per proiettare ombre.Queste funzionalità consentono di applicare in livelli diversi di tipi di ombre da diverse sorgenti di luce supportate.Lavorando con diversi colori di luci e ombre nei livelli 3D, potete comporre scene 3D che creano ombre con colori aggiuntivii reali o sperimentali.

L’ultimo aggiornamento consente di aggiungere fino a otto sorgenti di luce Faretto e Parallele separate in grado di proiettare ombre, oltre a un livello di ombra Ambiente per migliorare il realismo e la profondità delle scene 3D.

Ecco alcuni esempi in cui vengono aggiunte più sorgenti di luce di vario tipo, ciascuna impostata per proiettare ombre:

Una scena 3D senza luci.

Con una luce Faretto posizionata in basso a destra e una luce Parallela posizionata a destra, ciascuna con colori e impostazioni di ombra diversi.

Scena 3D con luci Faretto e Parallela aggiuntive, ciascuna posizionata in direzioni diverse, con colori e configurazioni di ombre differenti.

È stata aggiunta una luce Ambiente e posizionata a livello tra l’elenco di luci Faretto e Parallela esistenti.

Il modello OBJ 3D utilizzato è disponibile qui.

Prima di iniziare

Create una nuova composizione con le impostazioni desiderate e imposta una scena 3D aggiungendo modelli 3D e livelli 3D.

  1. Per aggiungere una luce, selezionate Livello > Nuovo > Luce.

  2. Nella finestra di dialogo Impostazioni luce, assegnate un nome al livello di luce e selezionate Faretto,Parallela o Ambiente dal menu a discesa Tipo di luce.

  3. Modificate il colore della luce se necessario.

    La finestra di dialogo Impostazioni luce attualmente è aperta e offre una selezione di colori nel prompt Colore della luce.Il colore scelto determinerà la tonalità della luce nella scena 3D.
    Scegliete il colore chiaro per impostare la tonalità, aumentare il realismo e mettere in risalto gli elementi chiave.

  4. Impostate l’intensità della luce al livello desiderato e regolate le seguenti impostazioni:

    • Angolo cono>: usatela per regolare la larghezza del raggio del faretto e per controllare l’ampiezza e l’orientamento dell’aspetto del faretto sulla scena.Disponibile solo per le luci Faretto.
    • Sfumatura cono: usatela per regolare la morbidezza o la nitidezza dei bordi del cono luminoso.Disponibile solo per luci Faretto.-
    • Decadimento: definite il modo in cui l’intensità della luce diminuisce rispetto alla distanza scegliendo tra Nessuno, Uniforme o Quadrato inverso fisso.Regolate Raggio e Distanza di decadimento per ottenere effetti di illuminazione più realistici.
    La finestra di dialogo Impostazioni luce è aperta con la luce Faretto selezionata.Il colore della luce, l’intensità, l’angolo cono e la sfumatura cono vengono regolati per modificare l’aspetto della luce Faretto nella scena 3D.
    Regolate il valore di Sfumatura cono di una luce Faretto per ammorbidire i bordi della luce, creando una transizione più graduale dalla luce all’ombra.

  5. Selezionate Crea ombre per consentire alla luce di proiettare ombre.

    La finestra di dialogo Impostazioni luce è aperta con l’opzione Crea ombre selezionata, per consentire alla luce di proiettare ombre nella scena 3D.
    Regolate l’illuminazione per creare ombre, rendendo la scena più realistica e assicurandovi che interagisca in modo naturale con altri oggetti 3D.

    Se avete già aggiunto le luci alla composizione, potete abilitare la proiezione delle ombre selezionando Crea ombre nelle impostazioni della luce nel pannello Timeline o Proprietà.Se non appare alcuna ombra, potrebbe essere necessario abilitare alcune proprietà del livello 3D.Per maggiori informazioni, fate riferimento al passaggio 9.

    Nel pannello Timeline sono elencati le proprietà di una luce Faretto e in Opzioni luce è attivata la proprietà Crea ombre.
    Impostate la luce per proiettare ombre in una scena 3D utilizzando il pannello Timeline o Proprietà.

  6. Regolate le impostazioni aggiuntive delle ombre:

    • Oscurità ombra: regolate questa impostazione per rendere le ombre più chiare o più scure.

    Una luce Faretto con Oscurità ombra impostata su 50%.

    Una luce Faretto con Oscurità ombra impostata su 100%.

    • Diffusione ombra: regolate questa impostazione per controllare l’aspetto morbido o nitido delle ombre. Disponibile solo per luci Faretto .

    Una luce Faretto con Diffusione ombra impostata su 0 pixel.

    Una luce Faretto con Diffusione ombra impostata su 100 pixel.

    Nota:

    Il rendering delle ombre con bordi nitidi viene eseguito più velocemente.Aumentando il valore di Diffusione ombra, vengono create ombre più morbide, ma il rendering potrebbe richiedere più tempo.

  7. Utilizzate le Opzioni di rendering per migliorare la qualità delle luci Faretto e Parallela regolando il cursore Qualità rendering.Inoltre, potete configurare le proprietà del riquadro di proiezione e le impostazioni di Risoluzione e Uniformità per la luce Ambiente, che non agiscono sulle luci Faretto o Parallele.

    La finestra di dialogo Opzioni rendering 3D avanzato è aperta e sono disponibili le impostazioni che potete regolare per il rendering e le ombre.Attualmente, la funzione Qualità rendering è impostata su 65.
    Modificate la funzione Qualità rendering per regolare la risoluzione e l’uniformità dell’output finale.

    Suggerimento:

    Regolate la Qualità rendering su bassa per attività interattive quali anteprime o modifiche.Aumentatela per l’output finale in base alle esigenze specifiche del progetto.Le impostazioni di qualità da basse a intermedie spesso sono sufficienti per l’esportazione finale e il rendering sarà più rapido.

  8. Potete configurare fino a otto singole sorgenti di luce Faretto e Parallela per proiettare ombre, insieme a un livello di ombre Ambiente, con un totale di nove sorgenti di proiezione delle ombre.

    Se includete più di otto luci Faretto o Parallela in una scena, solo le otto superiori nello stack della timeline proietteranno ombre.Le luci posizionate in basso nello stack forniscono comunque illuminazione, ma non proiettano ombre.

  9. Per consentire ai livelli 3D di ricevere e proiettare ombre, selezionate il livello 3D nella timeline.Successivamente, usate le Opzioni materiale per i livelli in tinta unita e le Opzioni di composizione per attivare le funzioni Accetta ombre e Crea ombre.

    Le proprietà dei livelli 3D sono espanse nel pannello Timeline.Per il livello con il modello 3D, le luci e le ombre sono attivate in Opzioni di composizione.Per il livello 3D in tinta unita, le luci e le ombre sono attivate in Opzioni materiale.
    Abilitate le proprietà delle luci e delle ombre per i livelli 3D per consentire loro di ricevere e proiettare ombre.

    Suggerimento:

    Provate a modificare i colori delle ombre sui livelli di ricezione per sovrascrivere il colore dell’ombra ricevuta.

  10. Regolate la Posizione, l’Orientamento e la Rotazione delle luci per cambiare la direzione delle ombre e utilizzate i relativi fotogrammi chiave per animarle in base alle esigenze.

Partecipate alla discussione sul supporto per ombre delle luci Faretto e Parallela nella community di After Effects (Beta).

Ulteriori risorse

Aiutaci a rendere le prossime versioni di After Effects ancora migliori.
Invia richieste di funzioni, visualizza, tieni traccia e vota problemi e funzioni richieste nella nostra community di supporto Beta.

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